在我的认识里，我们中华民族的传统文化有五千年历史，由传统文化组成的书画同源的绘画艺术，在世界美术史上占有独特而崇高的地位，是世界绘画史上一个极为重要的组成部分，它是从我们古老民族的文化根源性和民族认同感出发，中华传统绘画映射出这个古老民族的历史与审美方向！

　　中国传统绘画艺术是世界美术中难度最高的品种，几千年文化史孕育了无数杰出的绘画大师和艺术作品。我们民族的绘画强调天人合一，隐含着人生哲学和生命意义！自古书法和绘画是一体的，强调书画同源。从宋元代开始，更是把书画同源提升到一个境界，强调诗书画印的文人画，文人画强调文人的意趣和全面修养。从那时起，对文人骚客的要求较为全面，要求他们的才情、学问、思想情感都要具备较高修养。现今在素描教学影响下，众多画家以照片结合素描式绘画代替传统绘画，不伦不类，加上追逐利益，破坏了传统绘画和文人形象。在古时强调的是才思学问等多方面发展，那时关于人的修养是遵循儒家孔子的思想，强调仁和礼，孔子思想体现出人文主义的思想。

　　如今社会上的大部分画中国写意画的画家，作品轻浮、浪荡、虚饰、糊弄，功底不扎实，笔墨无内容。能有综合素养，能深得传统笔墨精髓者少之又少。中国传统绘画艺术为中国绘画之精华，历史上一些大家之所以成名，关键是他们把握了“仰钻先匠，洞贯秘径”的艺术主张。这就是讲一个成功的画家，既要充分吸收前辈经验，从经验中汲取精华营养，这样才会潜心融汇先贤大师们的奥秘途径，从而成就自我特色。而如今画坛上的画家们闭门造车，在创新口号下，以抛弃传统为荣，使以素描画照片的中国画大行其道，这是中国绘画史上的悲哀！

　　古人学画钻研哲学，正是儒家、道家的美学观，启发了一代又一代的画家们不一样的思维方式。即儒家思想之后的道家思想也是我们民族源远流长的思想，这一哲学影响着艺术的发展，道家美学思想在绘画史上也作出突出贡献。

　　作为一个现代画家，我一贯坚持搞艺术要有一个立场，这个立场就是一个文化立场，如果没这个立场，我们的绘画就没一个形式。中国绘画是文人画，强调以书入画，宋元以来的文人画发展影响至今已有千年，它形成了我们的文化概念，形成了我们的文化立场，以及书法和绘画的关系。书画之间的关系这种内在美学精神，是在历史不断发展过程中形成的。如一个画家没有书法基础，中国画就画不了。因为中国画是一个书写过程，离开了书法线条，画出的画就不是中国画，它是通过书写这种形式来表现的。自古中国画作为一门艺术形式，还承载着前人的文化精神和人格的表现，是人品道德的体现。中国画把书法精神渗透到作画的技法表现中去，成为世界上独特的民族风格。中国传统文人画是一门综合艺术，画作上直接配诗文、书法、绘画相得益彰，格外完美丰富，把美的境界推得更高、更广，可谓“画中有诗，诗中有画”。

　　现在的画坛是一个功利性的，置身其中的每一个人都会被同化。但真正的画家都会在寂寞的环境下思考，潜心修炼笔墨高度，以达到超凡脱俗的境界，这样才能在艺术史上有大成就。历史上那些功成名就的画家利用他们的经历告诉我们。从事绘画艺术一定要做到精神世界的纯洁，这样才能创作出流芳百世的作品，这是古今铁打的规律！但在现实中，画家们也难免受到物质生活的困扰，反而忽略了绘画艺术的要旨。但正直的画家都明白，搞艺术要用手中的笔墨与自己内心的精神相呼应，只有达到这样的境界，才能无愧于这个时代的人民。