2019年末，冯小刚导演的电影《只有芸知道》上映，票房升至1亿元时宣发团队发布大红海报来振士气，对此，冯小刚感慨不已——2004年《天下无贼》在贺岁档上映，是其首部票房过亿元的电影。

　　“时至今日，天地反复，一众新锐导演生龙活虎、摧城拔寨，屡创新高，一部影片动辄已是20亿元起步，不过30亿元都不好意思庆功。”辉煌如冯小刚也发出了“英雄老矣”的感叹。

　　这番感慨背后，是中国电影在过去十几年的高速发展。电影评论家李星文在接受《中国经营报》记者采访时表示，中国电影市场从2002年商业化以来，17年的耕耘逐渐开始显现成果。

　　文韵华夏总经理曲广智表示，2005年开始，中国电影票房以每年30%的速度增长，近几年开始增长放缓。

　　2019年，中国电影市场开始发生一些显著的变化。《流浪地球》《哪吒之魔童降世》(以下简称“《哪吒》”)分别打开了中国科幻电影和动画电影的新局面，《我和我的祖国》《中国机长》《攀登者》使得主旋律电影商业化探索达到新高度。网络上一度充斥着“科幻电影元年”“国漫崛起”等说法。但李星文指出，中国电影工业化体系、商业化制片模式、电影科技水平以及专业化分工的科学程度跟国际先进水平还有一定的差距。

　　华谊兄弟副董事长、CEO王中磊在接受本报记者采访时表示：“国产片的崛起，除了票房，更应该来自于电影创作者的专业成就和价值观认同。”他认为，电影强国的标准首先是年产高品质、高口碑的电影数量超过50部，即平均每周都要有一部好电影；其次是现实主义题材电影的数量和质量，每一个国家和民族都有自己独特的文化，需要有能客观反映人们真实生活的电影，这也要求广大从业者坚持以人民为中心的创作导向。

　　主旋律电影商业化探索达到新高度

　　2019年12月31日，在接受本报记者采访时，蓝白红影业创始人、《红海行动》联合出品人周亚平表示，现在的行业低迷程度相比2019年初，已经可以用“西伯利亚寒冬”来形容了。

　　周亚平指出，影视业的寒冬体现在几个方面：首先是资本撤退，行业融资难；其次是互联网视频平台、电视台的购买力下降；最后是人们的审美在发生变化，需要创新形态的产品来符合当下趋势，但是还没有应运而生。

　　国内电影市场2019年上半年票房一度低迷，五一档国产大片缺乏，美国片《复仇者联盟4:终局之战》(以下简称“《复联4》”)上映后，很多影城顺势提高服务费，一定程度上反映出影城经营的困难。相关数据显示，2019年1月到5月，中国电影分账票房同比下降6.35%，观影人数同比减少约1亿人次，出现9年来的首次下滑。

　　彼时在上海电影节期间，博纳影业总裁于冬公开表示，2019年对于每家电影公司来说都困难重重，困难来自于市场、题材、方向都在进行大调整。于冬还为行业鼓劲，表示： “信心比黄金更重要……今年(2019年)的目标一定要超过去年(2018年)，这17年的高增长不能在2019年掉下来，导致总盘下降。”

　　腾讯集团副总裁、腾讯影业首席执行官程武也在上影节期间的年度发布会上表示，当前行业都在讨论信心，好的作品是一切信心的根基。“最近在上海，我参加了不少电视节和电影节的活动，感觉大家谈论最多的，还是面对未来的信心问题。许多行业朋友问我对未来怎么看。其实，几年前，我们刚进入这个领域的时候，就谈过这个问题，我记得当时说的是‘相信’。今天，我的答案，依然是‘相信’。”

　　到了2019年暑期档一部《哪吒》撑起了票房，这部由光线传媒出品的国产动画电影，一再突破票房天花板，成为近年来的现象级作品。目前该片票房达到50.02亿元，位于中国影史票房榜第二，第一是《战狼2》(56.83亿元)。

　　而2019年10月，《我和我的祖国》《中国机长》《攀登者》三部献礼片，合力造就了“最强国庆档”，也对全年票房作出较大贡献。

　　猫眼数据显示，2019年观影人次同比上升0.5%，达到17.27亿人次，国庆档观影人次翻倍，拉动了观影人次的增长。

　　《2019中国电影年度调查报告》显示，2019年单月票房中，2月、8月、10月票房分别为111.57亿元、78.26亿元、83亿元，同比分别增长9.94%、14.50%、127.46%。10月国庆档数据增幅最大。

　　猫眼数据显示，2019年最终实现全年票房为642.66亿元，同比增长5.4%。艺恩智库数据显示，其中国产电影占比64.07%，全年有8部国产影片进入年度票房前十，为近8年数量最多。

　　虽然影视业2019年全年都笼罩在低迷的氛围中，但电影票房依然超过了2018年。

　　李星文认为，2019年电影票房保持微增长，还是国产电影立了功。“以往国产电影需要花费很大的政策调控力度和强有力的方法，才能保证国产电影产出的票房高于引进片，但2019年从春节档到暑期档、国庆档，国产电影都有突出的作品，并且主旋律作品的创作趋势和民众的爱国激情，在庆祝中华人民共和国成立70周年的大环境下形成共振，促使国产电影表现出色，这是一个很重要的原因。”

　　王中磊表示，《流浪地球》《哪吒》等影片成为了推动市场突破的中坚力量；国庆档三部献礼影片，通过类型化创作和艺术创新，与观众的爱党爱国信念和拼搏奋进激情共鸣共振，成功的背后，是主流价值观与商业价值创新融合的体现，更是一种新的文化景观。

　　“这些优质国产影片，完成了对中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展，对中国电影未来发展有着多方面的启示意义，也是未来可持续探索发展的方向。”他说道。

　　市场回归理性

　　过去一年，国产电影占总票房64.1%，年度票房过10亿元的15部影片中有10部是国产影片。

　　王中磊认为，这表现出中国电影市场不再是好莱坞一家独大的局面，国产电影正逐步发展壮大，展现出巨大的增长潜力。

　　猫眼发布的《2019中国电影市场数据洞察》报告显示，2019年过半北美系列影片续集票房不及前作，而从2017年至2019年的票房占比来看，国产片占比分别为53.8%、62.2%、64.1%。周亚平认为，好莱坞电影在这么多年对于观众而言，开始出现某种程度的审美疲劳。

　　除了国产片占比进一步提高外，猫眼娱乐COO康利此前指出，票房的集中度在进一步加剧，二八法则更加凸显。以国庆档为例，档期总票房为50.64亿元，而档期前三甲《我和我的祖国》《中国机长》《攀登者》的票房总数占据档期总票房的97.03%。

　　但李星文对此指出，二八法则在世界范围内大的电影市场都存在，主要原因是2019年比较特殊。

　　国产电影更多表现为一种“情绪消费”，《流浪地球》《我和我的祖国》等影片跟民众爱国激情等有较大关系，而《哪吒》则与年轻人希望打破权威期待崛起的心态吻合。李星文认为，2019年“类型片的主旋律化、主旋律影片的商业化”两个层面取得了空前的成功。

　　2019年票房前十影片为《哪吒》《流浪地球》《复联4》《我和我的祖国》《中国机长》《疯狂的外星人》《飞驰人生》《烈火英雄》《少年的你》《速度与激情：特别行动》。其中，《哪吒》《流浪地球》《复联4》《我和我的祖国》《中国机长》进入中国电影市场影史票房榜前十。

　　王中磊认为，随着观众欣赏水平的不断提高，市场越来越回归理性，对内容品质的要求也越来越高。在这样的市场环境下，影视企业更要把握住电影产业发展的根本，回归好的剧本、持续产出类型多元化、内容精品化的作品。

　　“现实主义”“主流价值观”频繁被多位采访对象提及。曲广智则对记者透露：“我们在2020年更多偏重投资现实主义题材，比如跟最高检合作的、根据真实事件改编的《检察风云》。”他认为，目前的市场现实主义和个人英雄主义相结合的影片更能引起观众共鸣。

　　王中磊对记者表示，华谊兄弟之后也会继续坚持主旋律电影、现实主义题材电影的创作及其商业化的升级探索。腾讯影业方面对本报记者表示，这几年佳作频出，尤其是主旋律作品和现实题材作品的火爆，证明了观众是喜欢主旋律作品的。而随着行业创制水平的不断提升，拍出好看的主旋律作品和现实题材作品正变得越来越可以实现。

　　回顾过去，2017年和2018年的票房冠军分别为《战狼2》《我不是药神》，后者曾一度引发舆论对于抗癌药的关注。

　　周亚平认为，从近三年的市场表现来看，越是契合人们当下精神心理的作品越能赢得关注。他提出过“疼痛现实主义”的概念。可以看到这几年国产爆款电影背后大多是直面现实、遵循现实主义创作方法的作品，人们的焦灼、焦虑、纠结、烦恼情绪需要寻求平衡，需要寻找解决问题的内心通道，这类作品就容易和观众产生共鸣。

　　“如果简单地表达英雄主义概念、搞宏大叙事都不是长久之计，还是要尊重观众基本的精神诉求，不仅要解决视听问题，更要解决心灵问题。”周亚平说道。

　　博纳、光线表现亮眼

　　在变革期，新锐导演正逐渐占领市场。

　　2019年的电影市场总体来看，春节档除了郭帆导演的《流浪地球》成为爆款以外，宁浩的《疯狂的外星人》取得了22.11亿元票房，韩寒的《飞驰人生》实现了17.26亿元票房，而暑期档非科班出身的饺子导演的《哪吒》一飞冲天。

　　“过去一年中国电影市场上不仅出现了《流浪地球》《哪吒》《我和我的祖国》等口碑和票房双赢的作品，同时涌现出了一批优秀的年轻导演，再一次展现出巨大的增长潜力。”王中磊说道。

　　从电影分类来看，周亚平认为国产电影的类型开始变得清晰了。“至少已经明确开始分类、分层，观众越来越细分，科幻电影和动画电影也高调突围。”曾在某影管公司任职的大区经理龙大渊也对此表示，电影产业逐步规范之后，类型电影和系列电影开始出现，比如2020年春节档的《唐人街探案3》以及《囧妈》是在前作基础上推出的，属于系列电影，同时也是类型片。

　　从电影公司来看，一些公司自身特色逐渐开始显现。于冬曾公开总结，博纳影业从2014年开始创新主旋律大片，缔造出“博纳模式”。

　　于冬认为，从2014年的《智取威虎山》开始，博纳影业踏上了主流商业大片创新之路，三部主流大片(《智取威虎山》《湄公河行动》《红海行动》)奠定了博纳影业在主旋律电影上的地位；2018年博纳影业同时开拍“骄傲三部曲”(《烈火英雄》《决胜时刻》《中国机长》)，在2019年暑期档和国庆档，这三部电影取得了不错的成绩。

　　而光线传媒则从动画片切入，以小博大来赢得市场空间。近年来，投资数个动漫公司，逐步打造彩条屋动画厂牌，光线传媒在动画电影领域的试水终于在2018年崭露头角。《哪吒》的姊妹篇将在2020年的春节档上映。“要做中国的皮克斯。”2015年10月彩条屋成立时，光线传媒CEO王长田如此宣布。

　　此外，宁浩的坏猴子影业，徐峥的真乐道，以及由董平、宁浩、徐峥等于2015年联合创办，并绑定了多位知名导演的欢喜传媒等公司开始崭露头角。

　　“一个公司能有一个立得住脚的长项就足够了。大家都在尝试如何将公司做出特色，其中尝试出来的，比如坏猴子影业已经把公路喜剧题材摸得门清，博纳影业做主旋律大片已经做出自己的套路，光线影业出品动画片必属精品，这些作品一推出基本可以达到预期票房。”曲广智说道。

　　虽然过去三年市场产生了多种题材爆款，但曲广智指出，如果想提高整体票房，必须增加更多的艺术形式和多元化的内容，国产电影仍然有很多题材尚未开发；且如果是内销还不够，必须要占据一部分海外市场。

　　王中磊也坦言，整体来看，电影产业投入产出比不高、市场参与者利益不均衡、电影衍生品的开发不足等现象依旧存在；另外民营企业融资难、融资贵等现象普遍存在，政策法规还需进一步健全。

　　龙大渊认为，国产片在国内会具有更大的市场空间，但是国产片平均水平亟待提高。“大部分引进片水平较稳定，一部进口片在国内的票房超过10亿元已经是一个门槛，很多影片达不到这样的体量。即使是《复联4》和《速度与激情》这样的影片，因为IP基础较好，在一二线城市已经达到了非常高的票房，但是在往三四线市场拓展时，会受到文化差异的限制，增量很难上去。”

　　龙大渊同时指出，中国的观影人次还较低，2019年总观影人次 17.27亿，平均到全国人口，平均每个人一年就看一部多，日本、韩国人均一年能够看4部多，整个中国电影市场还未被挖掘出来。从制作角度来看，国产电影票房集中于头部电影，还有很多不知名的影片未进入大众视野。

　　此外，影院竞争仍然激烈。艺恩电影智库报告显示，2019年一线城市影院趋于饱和，新增影院数量放缓，三线城市成为新目标，增速最快。

　　一位接近某影视上市公司的人士对记者表示，他们依然在持续建影院，目的是为了布局。他强调，目前一些大的集团持续建设影院，从服务和设备上都将对一些小型的影城形成冲击，后者的生存将受到严峻考验。